An American in Paris es una película musical estadounidense de 1951 inspirada en la composición orquestal de 1928 del mismo nombre de George Gershwin. Protagonizada por Gene Kelly, Leslie Caron, Oscar Levant, George Guetary y Nina Foch, la película está ambientada en París y fue dirigida por Vincente Minnelli a partir de un guión de Alan Jay Lerner. Echa un vistazo a continuación para ver 28 datos más divertidos e interesantes sobre An American in Paris.
1. La música es de George Gershwin, con letras de su hermano Ira, con música adicional de Saul Chaplin, el director musical..
2. La historia de An American in Paris está intercalada con números de baile coreografiados por Gene Kelly y ambientados en la música de George Gershwin..
3. Las canciones y la música que se encuentran en la película incluyen "I Got Rhythm", "I Build a Stairway to Paradise", "S Wonderful" y "Love is Here to Stay".
4. El punto culminante de la película es el ballet "The American in Paris", un baile de 17 minutos con Kelly y Caron en An American in Paris de Gershwin..
5. La secuencia de ballet costó casi medio millón de dólares para disparar..
6. Un estadounidense en París fue un gran éxito, obtuvo ocho nominaciones a los premios de la Academia y seis, así como otros honores de la industria..
7. A pesar de que a Vincente Minnelli se le acredita como el único director, a veces estaba vinculado con su divorcio de Judy Garland y otros proyectos de dirección, dejando que Gene Kelly asumiera las funciones de dirección..
8. No se pronuncian palabras durante los últimos 20 minutos y 25 segundos de la película..
9. Leslie Caron había sufrido malnutrición durante la Segunda Guerra Mundial y no estaba acostumbrada al riguroso programa de rodaje de una película. Como se cansaría tan fácilmente, solo podía trabajar cada dos días..
10. Leslie Caron no hablaba inglés cuando obtuvo su primer papel importante. Tenía una vaga comprensión del lenguaje debido a tener una madre estadounidense, pero no estaba familiarizada. Por suerte para ella, la parte no tenía muchas líneas y estaba compuesta principalmente de baile, una habilidad en la que Caron era muy bueno..
11. Gene Kelly descubrió a Leslie Caron mientras estaba de vacaciones en París, donde la vio actuar en un ballet..
12. Una de las razones principales por las que Gene Kelly sugirió a Leslie Caron como protagonista femenina fue porque sentía que la película necesitaba a una chica francesa "real" que interpretaba a Lise, no solo a una actriz estadounidense que interpretaba a una..
13. Oscar Levant, que era más pianista que actor, se apuntó a la película porque en realidad era amigo de George Gershwin..
14. A los 38 años, Gene Kelly era 19 años mayor que su coestrella Leslie Caron..
15. Alan Jay Lerner comenzó a escribir el guión en diciembre de 1949 y lo terminó en un período de 12 horas en marzo de 1950, la noche antes de su boda..
dieciséis. A pesar de las objeciones de Gene Kelly, que quería filmar en locaciones en París, la película fue filmada en los estudios MGM en California, en 44 escenarios construidos para la película. Según informes, fue difícil para el estudio asegurar los arreglos de viaje o los lugares para filmar. Dos tomas en la imagen son de París, pero no involucran a Kelly.
17. Leslie Caron nunca había visto una película de Gene Kelly y realmente no sabía quién era cuando llegó a París para hacer una prueba de pantalla con ella..
18. Gene Kelly dirigió toda la secuencia de "Embraceable You".
19. La secuencia de ballet fue casi cortada porque el rodaje estaba retrasado, pero el director del estudio de MGM, Dore Schary, estuvo de pie junto a Arthur Freed, Vincente Minnelli y Gene Kelly al retener el lanzamiento de la película porque sentía que la película no sería efectiva sin ella..
20. Según Leslie Caron, su secuencia introductoria de danza, que incluía una danza seductora con una silla, fue considerada demasiado sugestiva por algunos censores. Gene Kelly dirigió las breves secuencias de danza de fantasía que se muestran a medida que se presenta a Lise..
21. Durante el rodaje, Nina Foch tuvo varicela. Regresó al trabajo tan pronto como pudo, pero como resultado, todo un equipo de maquilladores tuvo que trabajar para cubrir sus pockmarks..
22. La diseñadora de vestuario Irene Sharaff usó 25 tonos diferentes de amarillo para el segmento Toulouse-Lautrec del ballet final.
23. Gene Kelly presentó The Red Shoes para que los ejecutivos de MGM los persuadieran de que respaldaran una película de baile..
24. 44 sets que representan a París fueron construidos por el maestro director de arte E. Preston Ames en Hollywood, quien había estudiado en la capital francesa y conocía bien la ciudad..
25. La parte del compañero de Jerry, Adam Cook, fue escrita específicamente para Oscar Levant, quien era un amigo personal cercano de Arthur Freed y Vincente Minnelli..
26. Georges Guetary era en realidad dos años más joven que Gene Kelly, por lo que se le agregó gris a su cabello para hacerlo parecer más viejo.
27. Maurice Chevalier fue originalmente considerado para la parte de Henri. Sin embargo, la postura colaboracionista de Chevalier durante la Segunda Guerra Mundial fue una de las razones que lo descartaron..
28. Fred Astaire fue considerado para la película pero, como tenía una inclinación hacia el ballet, Gene Kelly fue la opción más obvia..