21 datos interesantes y divertidos sobre la pintura de la terraza del café por la noche

Cafe Terrace at Night, también conocido como The Cafe Terrace en la Place du Forum, es una pintura al óleo creada por Vincent van Gogh cuando estaba en Arles, Francia, en septiembre de 1888. Aunque van Gogh no firmó la pintura. , lo mencionó en 3 letras diferentes. Eche un vistazo a continuación para ver 21 datos más interesantes y divertidos acerca de la pintura de Cafe Terrace at Night.

1. Las personas que van a esta área todavía pueden permanecer en la esquina noreste de la Place du Forum, donde Van Gogh instaló su caballete..

2. Van Gogh miró hacia el sur hacia la terraza iluminada artificialmente de la popular cafetería, así como hacia la oscuridad forzada de la rue du Palais que conduce a la estructura del edificio..

3. La pintura se encuentra actualmente en el Museo Kroller-Muller en Otterlo, Países Bajos.

4. Cuando se expuso por primera vez, en 1891, la pintura se llamó Coffeehouse, por la noche..

5. Esta es la primera pintura en la que van Gogh usó un fondo estrellado. Un año después, pintó los cielos llenos de estrellas en Starry Night Over the Rhone y The Starry Night..

6. Van Gogh mencionó el Cafe Terrace at Night pintando en una carta escrita a Eugene Boch el 2 de octubre de 1888, escribiendo que había pintado, "una vista del café en la plaza du Forum, donde solíamos ir, pintada por la noche".

7. La pintura y el café fueron presentados en la película Lust for Life de 1956, protagonizada por Kirk Douglas y más tarde en "Vincent and the Doctor".

8. La pintura es un ejemplo ideal de su imaginación y excelente trato con la luz. La pintura capta perfectamente los colores de la luz en la noche..

9. Cuando terminó la pintura, van Gogh le escribió una carta a su hermana en la que mencionaba que había completado una escena nocturna sin usar el color negro..

10. El lado derecho de la pintura muestra otros edificios y varios peatones en la calle adoquinada. En lo alto, el cielo está salpicado de estrellas..

11. Hay varias personas sentadas alrededor de las mesas blancas en la terraza, que está cubierta por un gran toldo..

12. Hay un camarero, vestido principalmente de blanco, parado frente a una de las mesas, sosteniendo una bandeja..

13. Según los curadores del Museo Van Gogh, la pintura es una representación de "bebedores en las luces duras y brillantes de sus fachadas iluminadas", que es de la novela Bel Ami de Maupassant..

14. En 1981, Bogomila Welsh-Ovcharov argumentó que ya que muestra no solo una escena nocturna sino también una perspectiva de embudo y una tonalidad azul-amarilla dominante, se inspiró al menos en parte en la Avenida de Clichy de Louis Anquetin: 5 en punto en el noche.

15. Un documento académico que se presentó en la Conferencia Europea de Artes y Humanidades de la IAFOR 2013, presentó una teoría que Van Gogh pretendía que la pintura fuera una Última Cena con una innovación única..

dieciséis. Dos semanas después de terminar el cuadro, van Gogh le escribió una carta a su hermano Theo donde dijo: "Eso no me impide tener una necesidad terrible de - me atrevo a decir la palabra - por religión". Así que salgo a la noche a pintar las estrellas y siempre sueño una pintura así con un grupo de figuras vivas de amigos ”.

17. Van Gogh usó muchos colores y tonos de contraste para esta pintura, trayendo un pulso de colores que desafían el cielo oscuro que se oscurece..

18. Las pinceladas en Cafe Terrace at Night recuerdan la emoción y el arrebato de van Gogh cuando pintaba el café por la noche..

19. Está pintado en un estilo típico de Cloisonnist, mientras que los innumerables temas en la composición están pintados planos y elegantes en negro coaccionan la obra de arte..

20. La pintura también ha sido influenciada por grabados en madera japoneses, como señala el autor Frederic Destremau, "el toldo de hierro y vidrio ... sugiere el techo de una pagoda, las piernas ... recuerda linternas japonesas, la mujer elegante ... dibujada en un estilo muy japonista".

21. Si bien muchas personas han intentado comprar la pintura, el Museo Kroller-Muller ha declarado que la pintura no tiene precio y se niega a vender.